Studio Infinite
Japan Society, New York City, 2024
Artist: Acky Bright
Clients: Japan Society
Curator: Dr. Michele Bambling – Senior Gallery Director
Research: Naomi Kuromiya – Senior Research Associate
Exhibition Logistics: Stefani Oh – Gallery Associate
Fabrication: Miles Huston, Sebastijan Jemec
Installation & Art Handling: WittsART
Vinyl Installation: DaSign Guy
Studio Infinity presents the unique and unmistakable style of emerging artist Acky Bright, combining illustration and product design. Conceived as a true studio/atelier, this first solo exhibition offers visitors an exceptional opportunity to meet the artist, witness his freestyle, real-time “live drawing,” and take part in the creation of a series of dynamic manga-style murals. Performative and interactive, the exhibition evolves over time through Acky Bright’s intermittent appearances, revealing his innovative illustration and design processes through working sketches, spontaneous renderings, and imaginative character development.
The space is designed as an enormous sheet of paper—empty and three-dimensional—ready to host the works the artist will create during a series of scheduled sessions. The specific studio area is defined by the presence of a raised floor. Surrounding it are three walls, one of which is completely transparent. The idea is for the artist to draw on this surface with visitors positioned directly in front of him, ideally creating an encounter between the two sides.
The exhibition highlights the broad and impressive range of Acky Bright’s contemporary artistic practice, spanning striking pop culture, commercial design, and animation. The paintings KBK-18 and Ah-Un—created specifically for the exhibition—draw inspiration from traditional Japanese theater and religious art. The WcDonald’s paper bags and promotional campaigns, including those for DC Comics, Hasbro Comic Book Universe, BMW, Meta, the Squid Gamecoloring book illustrated for Netflix, and the music video YOASOBI x Vaundy – FRIES BEAT 2024, are among the exhibition’s highlights and celebrate Acky Bright’s global impact.
Studio Infinity presenta lo stile unico e inconfondibile dell’artista emergente Acky Bright, che unisce illustrazione eproduct. Conceita come un vero studio/atelier, questa prima mostra personale offre ai visitatori un’occasione eccezionale per incontrare l’artista, assistere alle sue sessioni di “live drawing” freestyle e in tempo reale, e partecipare alla creazione di una serie di murales dinamici in stile manga. Performativa e interattiva, la mostra evolve nel tempo grazie alle apparizioni intermittenti di Acky Bright, che svelano i suoi innovativi processi di illustrazione e design attraverso schizzi di lavoro, rendering spontanei e uno sviluppo immaginativo dei personaggi. Lo spazio è progettato come un enorme foglio di carta, vuoto e tridimensionale, pronto ad ospitare i lavori che l’artista realizzerà durante una serie di sessions programmate. L’area specifica dello studio è individuata dalla presenza di un pavimento rialzato. Intorno a questo sono presenti tre pareti, di cui una completamente trasparente. L’idea è che l’artista possa disegnare su questa superficie avendo i visitatori di fronte, creando, idealmente, un incontro tra le parti.
La mostra mette in evidenza l’ampia e impressionante gamma della pratica artistica contemporanea di Acky Bright, che spazia dalla cultura pop più incisiva al design commerciale e all’animazione. I dipinti KBK-18 e Ah-Un — realizzati appositamente per l’esposizione — traggono ispirazione dal teatro tradizionale giapponese e dall’arte religiosa. Le buste di carta WcDonald’s e le campagne promozionali, tra cui quelle per DC Comics, Hasbro Comic Book Universe, BMW, Meta, il libro da colorare di Squid Game illustrato per Netflix, e il video musicale YOASOBI x Vaundy – FRIES BEAT 2024, sono tra i punti salienti della mostra e celebrano l’impatto globale di Acky Bright.
